Estrellas infantiles: Los niños que no triunfaron

Muchos actores hoy aclamados y reconocidos comenzaron sus carreras de niños o de muy jóvenes, en papeles menores, por lo general. Un ejemplo de esto es Elijah Wood, que actuó de niño en películas como The War y North.

Muchos actores hoy aclamados y reconocidos comenzaron sus carreras de niños o de muy jóvenes, en papeles menores, por lo general. Un ejemplo de esto es Elijah Wood, que actuó de niño en películas como The War y North.
Sin embargo, hubo en la historia del cine jóvenes promesas que quedaron solo en eso: en promesas, y no triunfaron como actores en su vida adulta. Veamos algunos casos (inspirados en una nota de la revista Cinemag del mes de julio):
Nicholle Tom: fue una de las niñas de la película Beethoven, y también protagonizó la serie La Niñera, pero de adulta no tuvo grandes papeles en ninguna película, sino que ha interpretado algunos roles menores.

El mismo destino tuvo Christopher Castile, que además de Beethoven protagonizó Paso a paso (o Step by Step), pero nada más luego de que atravesó la adolescencia.

Por el clásico film Karate Kid se hizo famoso Ralph Macchio, pero allí se quedó este joven actor que no logró trascender con ningún otro papel.

¿Recuerdan a la tierna y encantadora niña de Hook, que incluso en una escena nos deleitó con su delicada voz? Se llamaba Maggie en la película pero su nombre real es Amber Scott, y hoy es una hermosa y atractiva mujer. Pero no hemos vuelto a verla en la pantalla grande.

Y aunque su hermano en la ficción, Jack, interpretado por Charlie Korsmo, volvió a actuar en una película, su nombre pasó al olvido.

Todos conocemos a Macaulay Culkin, pero es más por el recuerdo que nos dejó de sus clásicas actuaciones como niño en Mi Pobre Angelito, Mi Primer Beso y El Ángel Malvado, y no por su extensa carrera, que murió en su vida adolescente y adulta.

¿Y qué hay de la pequeña Mara Wilson, mejor conocida como Matilda? También se quedó en el pasado, y no la hemos visto en el cine como adulta.

Haya sido por decisión propia o no, es una pena que nos hayamos quedado con la intriga por saber cómo se desempeñarían estas pequeñas promesas en su actuación como adultos.

Crítica de Harry Potter y las Reliquias de la Muerte Parte 2

Tarea difícil la de escribir una crítica sobre la que quizás sea la película más esperada del año. Esto implica que hay que evaluar muchos elementos: si colmó las expectativas, si la adaptación del libro fue buena, si los actores estuvieron a la altura de los personajes originales, entre otros.
Aquí te transmito mi impresión de Harry Potter y las Reliquias de la Muerte - Parte 2, que seguramente sea acotada y diferente a la tuya, pero tal vez sirva como guía para saber qué esperar el día que puedas disfrutarla (ojalá que sea en el cine).
Días atrás se estrenó Harry Potter y las Reliquias de la Muerte - Parte 2 en las salas de cine de todos los países del mundo. La película fue dirigida por David Yates y protagonizada por Daniel Radcliffe, Emma Watson y Rupert Grint. En esta película se desataría la guerra abierta contra Lord Voldemort, y se concentraría la mayor parte de la acción de toda la saga. Así que las expectativas en cuanto a efectos, oscuridad y vértigo eran (o son) muy altas.
Desde el punto de vista de la estética, la película está predominada por una intensa oscuridad. En este sentido, transmite por completo la angustia, el miedo y todo lo que se juegan los personajes. Quizás dependa de la sala de cine, pero por momentos esta oscuridad me impidió ver detalles interesantes en la pantalla, aunque reconozco que creó un clima especial.
Los efectos especiales y de sonido son excelentes. Las explosiones, los hechizos y las peleas se representan con sumo realismo y harán que olvides que estás ante una película. Me quedé con ganas de ver más vértigo en los movimientos aéreos y en las persecuciones, pero reconozco que en este sentido yo buscaba una sobredosis de velocidad y emoción, así que es probable que esté siendo demasiado exigente. De este aspecto de la película destaco los movimientos de la serpiente, Nagini, y del clima de lucha y resistencia que se plasmó dentro de las inmediaciones de Hogwarts. Por otro lado, estuvo muy floja la escena en que Molly (Julie Walters) lucha contra Bellatrix (Helena Bonham Carter). Ah, y la música de Alexandre Desplat (Benjamin Button, El discurso del rey): un lujo.
Sobre las actuaciones, tengo que aplaudir de pie a Alan Rickman, actor que encarnó a Severus Snape. Puede que esté influida por el hecho de que creo que es el mejor personaje de la historia, pero esto también hace que sea muy exigente con quien lo interpreta, y creo que Rickman lo ha hecho a la perfección. Su actuación me atrapó y me conmovió hasta el límite, y son una delicia todas las escenas que lo incluyen. También destaco la actuación de Helena Bonham Carter y de los tres protagonistas, que a pesar de su juventud y de haberse iniciado con versiones muy sobreactuadas de sus personajes, esta vez estuvieron a la altura de las circunstancias y guiaron la historia sin titubeos ni tropiezos. Sé que esto va a generar polémica, pero no me gusta nada cómo Ralph Fiennes interpreta a Lord Voldemort. Me resulta forzado y poco natural, y no me genera el miedo que debería. (Dejo planteada una duda: ¿es esta Narcissa Malfoy realmente la misma que la de la 6ta película?)
Respecto a la historia y a la adaptación del libro, creo que las decisiones del director fueron muy acertadas. No tengo demasiadas quejas respecto a las partes que eliminaron y a las que agregaron (a diferencia de lo que me pasó con las demás películas) y las escenas que me generaban más expectativas (salvo la lucha Molly/Bellatrix) me dejaron muy satisfecha.
En síntesis, la adaptación me gustó mucho, las actuaciones me convencieron, los efectos no me asustaron tanto como esperaba pero cumplieron, y la historia me conmovió.
Y una recomendación importante: procuren no ver Harry Potter y las Reliquias de la Muerte - Parte 2 en una sala de cine colmada, y ubíquense lejos de parejas que se pelean, celulares que suenan y personas que se dedican a comentar cada momento de la película.

Las Mejores películas de Jim Carrey

Desde comedias hasta dramas, Jim Carrey nos ha demostrado que vale la pena ver cada una de sus películas, y ¡las disfrutamos todas!
James Eugene Carrey es un actor Canadiense que inició su carrera en la actuación como comediante. Es considerado como uno de los mejores actores de comedia. Ha sido nominado a los premios BAFATA y ha ganado dos Globos de Oro.
Hacer una lista con sus mejores 10 películas es casi imposible. Pero a continuación se enumeran las que son consideradas “imprescindibles” para muchos.
Eterno Resplandor de una Mente sin Recuerdos
Una de las pocas películas del género dramático de Jim Carrey, y considerada por muchos su mejor interpretación.
La Máscara
Simplemente un clásico. Difícilmente se describe esta película increíblemente humorística. Parte importantísima en la vida profesional de Jim Carrey

Mentiroso, Mentiroso
Otro Clásico de Jim. Una película que intenta dar un mensaje y en donde vemos a un personaje no solamente gracioso, sino preocupado por su hijo.
Todopoderoso
Jim Carrey se transforma en Dios. Es interesante ver como intenta resolver sus problemas y a la vez la de las personas en todo el mundo. Nos manda un mensaje interesante y además nos mantiene entretenido por 101 minutos.

Ace Ventura
Claro que se considera ver esta película, ya que fue lo que impulsó la carrera del comediante. Aquí encontramos fascinante su capacidad de imitar y hacer bromas.
Sí, Señor
Un Jim Carrey más maduro tanto en su persona como en su carrera, nos deleita una vez más con una comedia. Ahora se nota la diferencia en las comedias que hacía al principio, con un humor para algunos pesado.

La historia de una vida
Le dio al actor un globo de oro como mejor actor dramático, en esta película que hace una la cual hace una crítica a la manipulación que realizan los medios masivos.

Irene, Yo y mi otro Yo
Una de las comedias más conocidas del actor (a pesar de que todas son conocidas). Hace un excesivo manejo de expresiones faciales, uno de los fuertes de Carrey. Nos deleita con dos actuaciones distintas en un mismo personaje.

Man on the Moon
Divertida y dramática. Esta película está inspirada en la vida del comediante Andy Kaufman, narra su vida en los años 70 y 80.
Número 23
Una película de suspenso perfectamente interpretada por Jim Carrey. De nuevo nos demuestra que no sólo sabe hacer reír. A pesar de que recibió algunas críticas negativas, siempre es bueno ver a Jim en otra  faceta.

Y como pilón tenemos a The Cable Guy.
A diferencia de las anteriores Jim Carrey la hace de malo. Es una comedia negra que recibió algunas críticas negativas, pero también interesante de ver, cada quien tiene perspectivas distintas.

Toy Story 4: la película que temíamos

Creo que fuimos muchos los que, a pesar de las lágrimas y el nudo en la garganta, quedamos felices con el cierre de la saga de Toy Story, y deséabamos que los ánimos de expansión y de lucro no hicieran que surgiera una 4ta película que arruinara este ciclo perfecto que se selló con Toy Story 3.
Sin embargo, los rumores de una cuarta película estaban en el aire, y se hicieron más fuertes con la respuesta que dio Tom Hanks (actor que le da voz a Woody, el vaquero de la película) a un entrevistador de la BBC cuando este le preguntó si íbamos a tener una Toy Story 4: "Creo que sí. Creo que están trabajando en ella ahora".
Por supuesto que ver a Woody, a Buzz, a Jessie, a Tiro al Blanco y a todos los demás personajes de la historia significa alegría, risas y deleite, pero no todos estamos dispuestos a pagar cualquier precio por ello. Toy Story 3 fue, como dice el lugar común, un "broche de oro". Fue el final perfecto no solo de la historia, sino del proceso que hicimos los espectadores a lo largo de las tres películas. Cerramos nosotros nuestro propio duelo por los juguetes que abandonamos en la infancia, y por el final de una historia que, como todas y como todo, tiene un final. Y el final de Toy Story tenía que ser Toy Story 3. No imagino otro final que me deje más conforme.
De todos modos, Pixar ha demostrado guardar buenos ases bajo su manga, y quizás nos sorprenda a todos con una excelente Toy Story 4. O mejor aún: quizás Tom Hanks se equivocó, le informaron mal o quiso hacernos caer en una ingeniosa broma. Para descubrir la verdad solo resta esperar...